Как рисовать гуашью

wikiHow работает по принципу вики, а это значит, что многие наши статьи написаны несколькими авторами. При создании этой статьи над ее редактированием и улучшением работали авторы-волонтеры.

Количество просмотров этой статьи: 11 600.

Гуашь является одним из видов краски. Ее главная привлекательность заключается в том, что это – краска на водной основе. В других же аспектах гуашь очень похожа на акрил. Тем не менее, из-за ее водной основы, гуашь используется по-другому, чем акриловые краски. Гуашь можно сравнить с концентрированной акварелью, что делает ее более тяжелой и непрозрачной.

Решите, нужна ли вам гуашь. Стоит отметить, что гуашь продается в небольших баночках и тюбиках: она не предназначена для покрытия больших полотен большими кистями. Также помните, что из-за водной основы, гуашь будет повреждена при контакте с водой, если вы не закрепите ее лаком.

Начните с основных цветов: красного, синего, желтого, а также с белого и черного. Добавьте другие цвета, которые вам нравятся и которые вы собираетесь часто использовать так часто, что вам не выгодно смешивать их самостоятельно. Вы также можете запастись коричневым или горчичным цветом, так как эти цвета очень полезны для придания более старого вида любому другому цвету.

Даже если вы не будете смешивать цвета самостоятельно, вам всегда следует наносить гуашь на палитру, прежде чем на холст. Начните с небольшой кисточки и протестируйте густоту краски. Добавьте немного вода (по капле) и размешайте. Всегда проверяйте густоту краски перед ее использованием. Если гуашь начинает трескаться, добавьте в нее немного гуммиарабика и хорошо размешайте.

Особенно когда вы работаете над небольшими, закрытыми частями картины, вам следует удалять излишнюю краску с кисти. Обращайте внимание на основу.

Дождитесь, пока раскрашенная поверхность высохнет, прежде чем наносить дополнительную краске поверх первого слоя. Вода в новой краске снова активирует старую краску: цвет может немного потечь.

Обрабатывайте вашу работу очень аккуратно – каждый цвет по-отдельности. Лак снова активирует краску, так что она может потечь. Вы можете либо начать обработать каждый цвет картины отдельно, либо работать быстро и бесстрашно. Не забывайте всегда хорошо промывать кисть, так как она будет впитывать краску.

• Всегда ожидайте, что гуашь будет немного течь, но не переживайте слишком по этому поводу.
• Обработайте первый слой картины лаковым спреем, чтобы предотвратить подтекание; однако, для начала протестируйте лак на черновом кусочке бумаги, чтобы удостовериться в правильности вашей техники нанесения лака. Следуйте инструкциям на баночке. Скорее всего, вам больше подойдут несколько тонких слоев лака, чем один толстый слой, который может быть настолько жидким, что он испортит вашу картину.
• Гуашь идеально подходит для длительных проектов, так как ее можно регидрировать и использовать снова и снова.
• Лучше всего обрабатывать вашу работу лаком в солнечный, жаркий день, так как это поспособствует быстрейшему высыханию.
• Гуашь отлично отчищается с большинства поверхностей водой и мылом. Однако, она может оставлять пигмент на пальцах, поэтому будьте осторожны, трогая другие вещи после работы с гуашью.

Уроки гуашшю для початківців поетапно: малюємо квіти і пейзаж + 100 ФОТО

Гуаш – добре знайомий матеріал кожному, так як навчальних закладах використовують саме її. Початківці вибирають гуаш тому, що з нею легко звертатися. Як і у всіх художніх матеріалів, у гуаші є особливості, які важливо враховувати.

• Малювання пейзажів
• Гірський
• Морський 1
• Морський 2
• Річний
• Міський
• Малювання квітів
• Тюльпан
• Відео-урок «Бузок»
• Відео-урок «Троянда»
• Змішання гуаші
• Яку вибрати гуаш
• Призначення
• Техніки нанесення

Малювання пейзажів

Кожному хочеться відразу приступити до малювання складних і красивих картин. Майстер-класи допоможуть навчитися.

Гірський

Для зображення динаміки гори зазвичай малюють різної висоти. Врахуйте, що передній план промальовується детальніше, ніж далекий.

• Береться лист формату А3. Змішайте синю і білу фарби і зафарбуйте небо, поки не висохло, білим кольором круговими рухами зобразіть хмари;

• До поєднання білого і синього додайте фіолетовий. Гори повністю зафарбовуються. У підстави відтінок світліше. До суміші додайте білила і зафарбуйте ділянки гір, які розташовані на світлі;

• Візьміть мастихін і зачерпніть білила. Поки фарба не висохла, зробіть структуру гір. Темні ділянки зафарбовуються таким же способом, тільки синім кольором. Якщо жодного разу не користувалися, то випробуйте на іншому аркуші;

• Змішайте синю фарбу з зеленої, можна додати жовті відтінки. Цим кольором зображується ліс. Для землі беруться жовті і зелені відтінки, які потім перемішуються для отримання потрібного кольору;

Морський 1

Для малювання знадобляться наступні матеріали:

• Лист щільного паперу, можна альбомний;
• Гуаш будь-яка;
• Ємність з водою;
• Плоскі пензлики (бажано, щоб у одній з них була жорстка щетина).

Тепер приступимо до малювання виду на море.

• Синій гуашшю намалюйте море. Чорної відмітьте кордон моря і гір. Тим же кольором малюються темні зони моря;
• Білим і голубим намалюйте небо. Синім відмітьте кордон хмар. Зеленою фарбою малюється берег;

• Тепер можна малювати листя дерева. Для цього беремо кисть з жорсткою щетиною, макаємо в зелений і маємо перпендикулярно листу. Стусанами наноситься фарба;
• До зеленого додайте трохи чорного, щоб вийшов темно-зелений. Їм робиться тінь від дерева;

Морський 2

У цьому варіанті будуть малюватися тільки хвилі, без оточення. Знадобляться базові кольори: зелений, чорний, білий, синій. Змішуючи їх вийдуть нові відтінки, тому візьміть палітру.

• Лінія горизонту трохи вище середини аркуша. Те, що нижче, зафарбовується поєднанням білого і синього досить нерівномірно, щоб були темні або світлі плями. Те, що вище, фарбується градієнтом: у лінії горизонту світліше, а біля краю аркуша темніше;

• На другому етапі робляться горизонтальні лінії синього і зеленого кольору. Синій знизу, а зелене зверху, щоб позначити поворот хвилі;

• Білим кольором проводиться методом стусана хвиляста лінія. Це позначення морської хвилі. Трохи нижче трохи по діагоналі робиться нерівна лінія;
• Синім позначаються темні місця хвиль;
• Тонким пензликом малюються білим дрібні деталі, піну. Тут у пригоді техніка розбризкування.

На відео виконаний малюнок за таким же алгоритмом. Повторюючи за майстер-класом можна відпрацювати руху. З часом буде виходити все краще і краще.

Ви можете намалювати хвилі гуашевими фарбами, якщо подивіться це відео.

Річний

Літо люблять за погоду і за можливість відпочити. Спробуємо зобразити один з таких днів. Малюється на форматі А4. Лист ділиться 2:1. Одну третину буде займати галявина.

• 2 третини зафарбовують жовтим кольором так, щоб були світлі плями. Цього можна домогтися шляхом розведення гуаші водою;
• Починаємо малювати дерева коричневим. Якщо немає потрібної баночки, то змішайте червоний і зелений. Додаючи різні кольори, можна домогтися різних відтінків. Це додасть реалістичності. Намалюйте гілки і додайте відблиски;

• Намалюйте друге дерево таким же чином;
• Приступимо до листі. Зробіть кілька відтінків зеленого шляхом змішування кольорів (+синій або жовтий). Великої пензликом круговими рухами наносите фарбу. Для яскравих ділянок стусаном наносити сухим пензлем насичений зелений;

• Дерева на задньому плані робляться так: чорним малюються лінії. Для листя використовується техніка розбризкування. Можна застосувати його і до переднього плану, додаючи білих і жовтих бризок для барвистості. Продовжуючи наносити вийде ланцюжок крон;

• Тепер дрімучий ліс. Змішайте жовту, синю і білу. Синій повинно бути більше. З правого боку начинений промальовувати силуети. Чим далі, тим світліше і нерозбірливі мазки. З лівого боку буде більше зеленого, порядок виконання такої ж;

• Відблиски на листках робляться так: крапля жовтого і зверху крапля білого поменше.
• Жовтим кольором проведіть біля підніжжя дерев. Розмашистими штрихами наносите зелені, жовті кольори та їх відтінки;

• Знову використовуємо техніку розбризкування, тільки на землі. Білим виділіть горизонт.
• Ранок у лісі готово.

Міський

При слові «пейзаж» всім в голову приходять ландшафти, моря та інші природні види. Але не можна забувати про місто, про архітектуру. На прикладі італійського міста буде показано як малювати міський вигляд.

• Кисті: плоска і дві круглих поменше і більше;
• Смуги акварельного паперу;
• Бордовий картон;
• Гуаш: білила, ультрамарин, блакитна, біла, вогненно-червона, фуксин, золотисто-жовта, палена сієна, темно-жовта, неаполітанська жовта, лимонно-жовта.

• Небо буде розфарбоване поєднанням ультрамарину, білил і блакиті. Береться плоска кисть і акуратно робляться мазки. Зробіть пару горизонтальних мазків знизу – це відображення неба в воді;

• Тепер черга пагорбів на тлі. Змішайте будь-яку з жовтих фарб з фуксином і вийде бажаний відтінок. Для розмальовування береться кисть меншого розміру. Якщо зачепите будівлі під час розфарбовування, то нічого страшного, вони будуть перекриті іншим відтінком. Змішайте білила і фуксин, фарбуйте верх гір;

• Тепер приступаємо до будівель. Змішайте фуксин, неаполітанська жовтий, золотисто-жовтий. Цим поєднанням забарвлюються даху і купола. Для мосту до результату змішування додайте трохи паленої сієни;

• Пензликом меншого розміру змішайте будь синіх відтінків з неаполітанської жовтої і фуксином. Розбавте водою – це потрібно для того, щоб трошки просвічував картон;

Певні частини картини не потрібно зафарбовувати, так як темна основа буде виконувати роль тіні. Щоб зробити акцент на освітлених елементах, можна змішати два яскравих жовтих відтінків.

• Освітлені сторони будуть забарвлюватися наступним поєднанням: трохи паленої сієни+білий+неаполітанська жовтий. Цим же кольором короткими мазками зробіть відображення будівель на воді;

Зафарбовуючи основним кольором даху, залишайте невеликий простір для попереднього шару. Додавайте білила для розфарбовування найвищої точки. Прорисовуючи затінену бік додаються сині відтінки, а для яскравої – жовті.

• Найбільш освітлені місця зафарбовуються короткими мазками темно-жовтим+білила. На воді білилами робляться відблиски;

• Тінь під мостом створюється так: білила, фуксин, палена сієна, ультрамарин. Так виходить ліловий. Цим же кольором робиться тінь від мосту на воді. Додайте вогненно-червоний для розфарбовування освітленого низу мосту. Яскраві деталі виділяються фуксином;

• Човен на каналі. Для неї лимонно-жовта+білий+бірюзовий. Для відображення додаються сієна і блакитна. Для межі між водою і човном додається ультрамарин. Верх човни: білила+неаполітанська жовта, відображення тим же змішуванням. Акценти можна зробити червоним;

• Короткими мазками наноситься відображення будинків тим же кольором. Щоб позначити акценти будинків, залишайте проміжки;

• Тепер згодилися смужки акварельного паперу. Смужкою робляться дрібні деталі, наприклад, канати, якими прив’язаний човен. Для цього пліч змастіть білилами і ведіть уздовж.
• Готове.

Малювання квітів

Квіти – красиве творіння природи. Давайте спробуємо намалювати різні квіти. І почнемо з самого простого.

Тюльпан

Ця квітка асоціюється з весною, його зображують на листівках, присвячених 8 березня. Береться лист паперу, фарби і олівець.

• Зробіть начерк тюльпана. Спочатку тільки позначте. Потім намічаєте бутон, листок, стебло. Потім опрацьовує начерк повністю;

• Перед розфарбовуванням зітріть зайві лінії, щоб не утворилася багнюка. Починайте розфарбовувати бутон і лист. Щоб тіньову сторону і стебло зробити темнішим, покрийте цим же кольором ще раз;

• Додайте чорного до червоного і зробіть кордон пелюсток. І затемніть ті частини, що в тіні. Білим створіть блик там, де це потрібно;
• На бутоні зробіть крапельки: червоним темним намалюйте маленькі кружечки, а в центр додайте краплю білого.

Два відео, які показують, як малювати тюльпани:

Просте суцвіття для початківців

Відео-урок «Бузок»

З вигляду бузок малювати складно, так як багато маленьких деталей. Але в цьому уроці докладно розповідається і показується як малювати на кожному етапі.

Відео-урок «Троянда»

Найромантичніший квітка може бути легко намальований завдяки цьому уроку. Автор коментує свої дії, щоб всім було зрозуміло.

Змішання гуаші

У майстер-класах часто згадувалося слово «змішайте». Ґрунтуючись на принципах колористики змішуються кольори і утворюються нові. Не потрібно купувати купу баночок різних відтінків для одного рисунка. Існує коло Иттена, який класифікує кольору і дає поняття про правильному поєднанні. Гармонія необхідна в різних творчих професій: фотограф, художник, дизайнер та інші. Кольори бувають характерними, нехарактерними, гармонійними. Гармонійними вважаються протилежні. Характерні ті, що через один. А ті, що знаходяться одна за одною нехарактерні. Якщо в центрі розташувати трикутник, то виходить триколірна гармонія, якщо квадрат, то чотирьох кольорова і т. д. Для отримання потрібного відтінку важливо дотримуватися пропорції.

Освоєння кольорознавство не здається легким заняттям. Людям, які до цього не малювали досить буде подивитися на коло або знайти готові поєднання для своєї творчості.

Відтінки поділяються на ахроматичні: білий, чорний, сірий і його похідні, хроматичним всі інші. Деякі можуть бути несумісними. Але все ж їх можна поєднувати, якщо знати властивості кольорів.

Зверніть увагу на ці поняття, допоможуть в подальшому:

• Светлота – наскільки колір близький до білого;
• Яскравість – наскільки колір близький до чорного;
• Насиченість – наскільки бляклий колір;
• Тон – кольори, що відносяться до одного спектру.

Знання цих характеристик допоможе розвиватися в малюванні. Незважаючи на наявність принципів, деякі моменти все ще є суб’єктивними, як і все мистецтво.

Гуаш і масло схожі по консистенції, тому змішуються кольори схожим чином. Білила купуються про запас, так як витрачаються швидше.

Основні поєднання (у дужках вказані частини):

• Сірий: білий (9) + чорний (1);
• Бузковий: білий (9) + фіолетовий (1).

Це означає, що вистачить набору кольорів: білий, чорний, жовтий, синій, червоний. Попередньо поекспериментуйте з гуашшю.

Можна зробити колір-карту. Нанесіть отриманий колір і запишіть, як отримали.

Поради початківцям

Перед початком роботи важливо дізнатися про основних рисах гуаші. Малювання полягає не тільки в простому макании пензля у фарбу, це складний процес, у якому слід розібратися.

• Кисті. Асортимент в магазинах для художників величезний, є з чого вибрати. Щетина, синтетика чи натуральна. Для гуаші добре використовувати натуральні кисті. Вони м’які, але можуть линяти. Крім того, вони дешевше інших видів. Синтетичні також підійдуть для цього виду фарб. Щетинні – універсальні. Плоску щетину використовують для малювання в техніці «сухий пензель». Зверніть увагу, що при роботі, на кисті не можна сильно тиснути інакше вони распушатся і втратять форму. При малюванні вода потрібна тільки для змивки кольору. Постійно вмочати в склянку з водою не потрібно. Змивати треба ретельно, якщо залишиться попередній колір, відтінок може змінитися. Важливо: не залишайте кисті у воді. Виберіть кілька кистей різних форм і розмірів;
• Папір. Гуашшю можна малювати на будь-яких поверхнях. Папір вибирається щільна, так як фарба важка. Щільність паперу для пастелі підходяща. Підійде ватман, який можна розрізати на частини;
• Гуаш перекриває всі, тому покладатися на начерк олівцем не вийде. Розфарбовування починається з темних елементів до світлих. Якщо був зайвий мазок, то можна перекрити іншим кольором невдале місце. Не зловживайте цим інакше робота вийде брудною. Фарба лягає по-різному: залежить від фактури паперу, вологості кисті. Тому спочатку варто спробувати на окремому аркуші як буде виглядати кожен рух. Зверніть увагу: при висиханні фарба темніє;
• З-за густоти гуаші знадобиться палітра, так як змішувати на папері не вийде. В якості палітри можна взяти дощечку, цупкий, картон або інший подібний предмет. Буде зручніше, якщо купити палітру в магазині. Якщо мити після кожного сеансу малювання, то вона прослужить довго;
• В залежності від рівня володіння інструментами (не малював, малював, але мало і т. д.) може знадобитися мастихін. Цей інструмент у формі лопатки потрібен для змішування фарб, їх нанесення або очищення палітри. Він застосовується в малюванні маслом, гуашшю з-за їх густоти.

Яку вибрати гуаш

Як і всі фарбувальні матеріали, гуаш буває різна:

• Для дитячої творчості. Склад не дає їй сипатися і тріскатися, швидкість висихання вище;
• Акрилова. Можна робити розпис на будь-яких поверхнях. Не змивається водою;
• Плакатна. Щільніше і яскравіше інших видів;
• Художня. Для роботи з цією фарбою беруть тонований або акварельний папір, немелованный картон.

Призначення

Картини гуашшю малюють точними мазками, так як вона потребує точності і деталізації. Тим не менше її люблять за простоту у використанні, швидке висихання, точність і матову поверхню. Непрозорість дозволяє вносити коригування в малюнок. Ця фарба буквально створена для точного нанесення. Її легко комбінувати з іншими художніми матеріалами, наприклад, з маслом.

Техніки нанесення

Існує декілька технік нанесення фарби. Можна вибрати для себе зручні і слідувати їм:

• Вологе сухим. У цій техніці малюють сухий жорсткою кистю. Поширена техніка малювання гуашшю. Мазки чіткі і яскраві. Це зручно використовувати для внесення виправлень;

• Маскування. У цій техніці використовується маскувальна рідина. Якщо в композиції є ділянки, які мають бути білими, то вони покриваються цією рідиною. Утворюється плівка і по цих ділянках можна спокійно малювати. В кінці фарба стирається разом з плівкою і потрібні деталі білі. Традиційно ця техніка застосовується в малюванні аквареллю, тому в магазинах можна побачити пляшечки з цією рідиною в розділі «Маскуюча рідина для акварелі»;

• Вологе по вологому. Ця техніка улюблена художниками-акварелистами. Таким методом малюють серпанок та інші подібні явища. Маючи на увазі особливість гуаші, необхідно розвести фарбу більше, ніж зазвичай, нанести її і потім швидко накласти розведену фарбу іншого кольору. Так вони будуть розпливатися і створювати форми з розмитими краями. Якщо вони не розмилися, то значить перший шар встиг висохнути або фарба недостатньо була розлучена. Можна спробувати спочатку зволожити папір, але не сильно;

Акварель на вологому аркуші

• Розбризкування. Легкий спосіб створити дрібні деталі: гальку, листя та багато іншого. Для цього береться маленька щетинна кисть, вмочується у фарбу, щетинки відтягуються і відпускаються. Щоб не зіпсувати весь малюнок бризками, робиться покрив з газети або паперу. Їм накривається та частина, яка не повинна бути забруднена;

• Суха кисть. Ця техніка застосовується для промальовування деталей. Назва говорить про те, що додавати воду не потрібно. Просто опускається пензлик у фарбу;

• Сграффіто застосовується в основному рісующімі маслом. Суть в дряпанні поверхні так, щоб оголювався нижній шар фарби. У випадку з гуашшю це потрібно швидко робити, так як вона швидко сохне. Виконується вістрям ножа або гострою паличкою, можливі інші інструменти;

• Виділення. Схоже на попередню техніку. Використовуються гострі інструменти: знімається основний шар фарби і поглиблення кладеться інший колір. Це корисно, якщо потрібно малювати рослини;

• Використання губки. Господарська губка застосовується для імітації фактури. Це текстури землі, листя і інших елементів. Необов’язково використовувати цілу, можна розрізати на частини, залежно від розміру зображуваного об’єкта, і кожну частину вмочати в свій колір;

• Освітлення. Гуаш легко змивається водою, на цій властивості ґрунтується ця техніка. Береться мокрий шматок тканини і потихеньку витирається певна частина малюнка до потрібного рівня кольору. Можна зробити шаблон з акварельного паперу, накласти його і по ньому провести змоченої у фарбі тканиною.